關於 《致深邃美麗的》2017臺北藝穗節

由於科技的快速發展，冷冰冰的物件搭配的網路與軟體，好像有了自己的生命，於是我們逐漸從人的視角轉往物件，「人也是萬物之一」的意識似乎排山倒海而來，在現今螢幕佔據一切，漸漸取代真實的時代，劇場，這個由真人實物構成的表演環境，演員的表演狀態是否還有其不可取代性？當 Actor不再具有 Action 時，專業演員所具備的各種訓練還有沒有施展的可能？

《致深邃美麗的》除了探問人與物之間的本質是否有其差異外，也在試圖探問表演藝術的現場性。將表演者的肉體剝除，限縮在椅子上，留下感官以及目光，在空間中，所有的物件都會產生行動，唯獨演員不能行動，讓環境與之發生關係。物件時而騷擾，時而共鳴。藉此還原與觀眾的關係，與人的關係，得以看見一個純粹的人。 

關於人物與作品 

由於科技的快速發展，透過AI人工智慧，冷冰冰的物件搭配網路與軟體，好像也有了自己的生命，於是我們逐漸從人的視角轉往物件，「人也是萬物之一」的意識似乎排山倒海而來。在現今螢幕佔據一切，漸漸取代真實的時代，劇場，這個由真人實物構成的表演環境，演員的表演狀態是否還有其不可取代性？當Actor不再具有 Action 時，專業演員所具備的各種訓練還有沒有施展的可能？

導演張忣米在《致深邃美麗的》這齣作品裡，大膽提出了這樣的設問。

舞台上，只有演員無法行動

張忣米記得，某次去觀賞一個內部演出，開演時間已經開始，五位演員已坐在在台上等待某個人講話，但場上就是沒人有動作，以致於五個人持續坐著，但這樣的狀態下演員看起來卻是不斷地變化，吸引了他的目光。他喜歡這種不經意而流露出來的狀態，這是現場才能體會的奇妙感，因而他想要透過演出，重現這次的經驗，除了探問人與物之間的本質是否有其差異外，也試圖探問表演藝術的現場性。

「劇場唯一需要的就是演員，但現在有VR等各種高科技視覺軟體，演員真的還有存在的必要嗎？」於是他決定將表演者的肉體剝除，限縮在椅子上，只留下感官以及目光。在空間中，所有的物件都會產生行動，唯獨演員不能行動，物件時而騷擾，時而共鳴，而觀眾僅能藉由演員的目光，去感知演員的狀態。

張忣米說，這樣的演出既是獨腳戲，也是眾人群戲，因此相當考驗演員。他們敲定六位臺灣當代不同屬性的劇場演員，並於每場選出四名，作為不同的組合，並在場上加入一位假人端坐其中，藉此對照活人與物件的關係，空間中只有演員與觀眾處於幾乎不動的狀態。「這樣的戲看似簡單，其實不容易，只剩下五官和呼吸的演員們，要如何吸引觀眾的目光？」

舞台下，觀眾屏息以待

《致深邃美麗的》以「創世記」以及「啟示錄」部分章節作為時間與空間的文本構想，創造一個微縮宇宙，讓觀眾看見這世界的創初與消亡，演員與觀眾扮演著其中的人們，經歷所有的一切。而在形式上，則以身體現象學作為概念貫穿；藉由不同領域的專業創作者，將整個劇場空間的裝置、光線、音響作為發動，包含加速的時鐘，藉此讓觀眾意識時間本身是否也是物件，進而創造出一段不存在的時間。

有趣的是，由於演員必須在台上維持四十幾分鐘動也不動，因此任何在台上的風吹草動，反而更凝聚觀眾的注意力，期待演員們有所反應。例如偶爾響起的電話鈴聲、從天而降的票券、賣力清潔的掃地機器人、忽然打開的電視購物頻道，還有水缸裡的黃色小鴨，在演員們長長的沈默中，所有細微的動作和聲響都顯得無比巨大和珍貴。

演員圈圈說，在台上的四十分鐘裡，其實她腦內的情感一直在流動，並且不斷思考：「我在不能動的狀態，如何讓觀眾感受我的存在？」、「我到底存在於什麼空間？」、「我是物件的一部份嗎？」、「我的目光該掃過觀眾還是要對上眼？」舞台和觀眾席像是兩個世界，演出結束後，她反而希望能在台上再待久一點，再多體會一些存在於空間的感受。

舞台後，演員的本質是什麼

張忣米認為，由於演員無法使用肉體與聲音製造幻覺，於是各自發展出不同的身體樣貌與狀態，每場演出就像是一個個分散的器官，藉由觀眾組合成一個完整的身體。除了考驗演員外，這個作品刻意選擇在兩週內超過500場次的臺北藝穗節，在高速替換更迭的現代娛樂感官中，當觀眾獲得了一部分的感官經驗時，又該如何觀看自身的身體？

「目前科技影響了我們的生活，許多藝術作品都有大量科技跨域的演出，我想藉這部作品與它們對話。」張忣米說，他刻意將《致深邃美麗的》英文劇名取為「Enactor」，既是強調一個演員的本質，也讓所有創作者重新思考人之所以為人的無可取代性。

那麼，關於他一開始的大膽設問，到底答案是什麼呢？

「演員是無法被取代的！」張忣米很肯定的說。

 
演員 禤思敏 (左)、導演 張忣米 (右)

梗劇場

梗，作為樹木分支的起點，延伸自己並更新自己從此而來。2008年起《張吉米的喜酒》作為創團作後，開始創作一系列觀演對調的演出作品。有小到一人一觀眾的摩托計程車演出《CYH-279》，大到與臺北藝穗節場次接近的節中節《第四屆臺北藝穗節》，也有探討老舊眷村的《空氣人形》。擅長以顛覆的創意打破制式劇場空間，發掘表演藝術的無限可能。

製作團隊

表演團隊｜梗劇場

演員｜Fa、余佩真、吳立翔、陳雪甄、詹凱安、禤思敏

主創作｜張忣米 

空間敘述｜吳怡瑱、曾彥婷

媒體發想｜陳奕如

聲音布置｜蔣韜 

製作人｜謝宗宜

宣傳暨平面｜鄭智源

裝置設計｜林書瑜