關於 《勇為》王鼎曄個展

《勇為》是王鼎曄家族史系列的第二部作品，這兩個字摘自阿公的一本手札。作品以自身的家族作為故事文本，在收集文本的過程中，邀請家族的長輩們加入LINE群組，請他們書寫片段回憶，重新建構了這個家族的集體記憶，開創新的共同話語，透過這個展覽，家人之間的關係也產生微妙的變化。 

在作品與展覽呈現上，王鼎曄使用自己家中所打掃的塵土，在牆上顯現出台語拼音，塵土以微光朦朧的照著，觀者念著牆上字母的發音，塵土、微光、發音拼湊出幽幽的氛圍。在展場的最深處，是一部錄像作品，錄像文本是從LINE群組的記憶拼湊出，拼湊出阿公死亡前幾天所發生的事。面對死亡並不容易，透過勇氣，因而有了這個名為「勇為」的展覽，同時也讓藝術修復了自己與家族。

關於人物與作品

2015年，藝術家王鼎曄受邀至檳城參加馬來西亞數位藝術節(DA+C)，無意中從爸爸口中得知，原來奶奶就是在檳城出生，10歲時才回到中國。他對奶奶的生命經歷產生好奇，於是從家中長輩們口中一一拼湊出歷史片斷，他將這些片斷整理成文本，並以此為記憶地圖，趁著藝術節之便，實地走訪了一次「奶奶的檳城」，這即是王鼎曄「家族史系列」的開始……

從自身的家族記憶出發

《勇為》是家族史系列的第二部作品，這兩個字摘自爺爺的一本手札。然而，為什麼要以「勇為」命名？王鼎曄說，面對記憶，大家都需要勇氣。

原來，王鼎曄的爺爺（王元芳）是白色恐怖受難者，早在很久以前便過世，當時五個孩子都還年幼，對他的記憶本來就很模糊，又因時間的堆積讓記憶更加消逝。一開始收集創作文本時，王鼎曄先邀請長輩們建立一個Line群組，爸爸還將群組名稱取名為「記憶266」，因為266正是小時候居住的三星鄕郵遞區號。

大家在群組中開始書寫記憶，破碎的記憶被拼湊、堆疊，被修改、指正。接著，記憶又會被彼此的記憶召喚，穿插在記憶中還有情感與思念。就這樣，爺爺的些許生命歷程得以再次浮現，除了短暫的生命外，還鏡射了那個時代濃濃的歷史氣味，一段深白色的時代。

塵土是記憶的樣貌

不僅如此，王鼎曄也邀請長輩們回到三星的老房子一起打掃，並使用打掃的塵土創作了九件作品，每件作品皆以塵土舖陳，在牆上顯現教會羅馬拼音所拼出的台語文字。塵土以微光朦朧的照著，觀者念著牆上字母的發音，塵土、微光、發音拼湊出幽幽的氛圍。

「塵土是一種意識上的鬼魅，它就存在於過去與現在的空間之中，也是關於家族記憶的歷史見證。」王鼎曄說，記憶就像塵土，平日沈睡像是不存在，一旦被擾動之後，就會飛揚起來。

展場中的第一件作品《離開與消逝》，以紅土映襯的台語文字：「我會死兩次，一次是靈魂離開，再次是從你的記憶中消失。」重新建構了爺爺存在的狀態。《肅靜》則將灰塵置放在大理石板上，強烈展現了時代的氛圍狀態。《秘密》這件作品，就像爺爺的死，至今仍是一個秘密。而在《回去》這幅作品中寫著「如果可以回到過去，我會去找你」，其實正反映出王鼎曄渴慕爺爺的心情，透過展覽，爺爺的形象在他的心中重新被塑造了。

在展場的最深處，是一部錄像作品《勇為》，錄像文本是從Line群組的記憶而來，父親掃著地，塵土揚起又落下，象徵著記憶被擾動的狀態。所有人拼湊出爺爺死亡前幾天所發生的事，面對死亡並不容易，透過勇氣，因而有了這個名為《勇為》的展覽，同時也讓藝術修復了自己與家族。

以微歷史拼湊大歷史

家族史系列發展至今已經創作了三部作品，第四部正在進行中，還有家族故事文本的群眾參與計劃也同時進行中。王鼎曄藉由這樣的創作方式，相互增進或修復了家人之間的關係。

「爺爺過世了半世紀，成為不想被提起的一段記憶。過去叔叔伯伯分居各地，平時也沒機會再談起這件事，透過這個展覽，觸發了新的關係與感動，家族成員更常分享記憶與現在發生的事，也更常彼此問候。」

王鼎曄認為，歷史不應該只是教科書裡的歷史，透過常民生活所呈現出來的才是歷史。他從回到家族開始，重新建構「家」的關係與概念，當它一點一點被拼湊出來，就能自然形成那個時代的氛圍，此時同樣的生命經驗就會被召喚，開啟記憶的再次對話，屬於每個人的小小微歷史，便能凝聚成大歷史了。

王鼎曄

2011年獲得德國德勒斯登高等藝術學院—卓越藝術家文憑。擅長使用錄像裝置與繪畫，作品環繞於自身、社會與環境議題。深信透過創作能與外部社會連結或是對抗，並且同時能自我療癒。作品於台灣、美國、以色列、法國、德國、日本、韓國、馬來西亞等國展出。

作品相關評論

Confronting Memories - An Interview With Wang Ding-Yeh -Updated 18/05/2017 

「勇為」王鼎曄個展-ARTALKS2017/05/14

製作團隊

藝術家｜王鼎曄

展場燈光設計｜何仲昌、 張弼凱

錄像聲音設計｜林依璇、 余柏羲

錄像拍攝團隊｜林依璇、余柏羲、 鄧安庭